Des services pour PMB
A partir de cette page vous pouvez :
Retourner au premier écran avec les étagères virtuelles... |
Résultat de la recherche
4 résultat(s) recherche sur le mot-clé 'critique'
Affiner la recherche Générer le flux rss de la recherche
Partager le résultat de cette recherche Interroger des sources externes
Alexandre Lobanov et l'art brut en Russie / Bruno Decharme
Titre : Alexandre Lobanov et l'art brut en Russie Type de document : texte imprimé Auteurs : Bruno Decharme, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Régis Gayraud, Auteur ; Jean-Louis Lanoux, Auteur Editeur : abcd éd. Année de publication : 2003 Importance : 1 vol. (71 p.) Présentation : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc Format : 18 x 23 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-908752-38-0 Note générale : Cet ouvrage présente, en première partie, un texte analytique de Régis Gayraud sur la contextualisation historique et la perception de l’art brut en Russie. Cette analyse est complétée par des reproductions d’œuvres d’artistes outsiders russes. La seconde partie de l’ouvrage approfondit le sujet de l’art brut en Russie grâce une présentation de Jean-Louis Lanoux sur le travail de l’artiste Aleksander Lobanov (1924-2003), figure majeure de l’art brut russe. Langues : Français Catégories : Art brut -- Critique et interprétation
Art brut -- Russie
Artistes
Arts graphiques
Lobanov, Aleksandr Pavlovič (1924-2003)
PeintureMots-clés : Art et psychiatrie critique analyse art brut russe monographie Aleksander Lobanov peintre dessin crayon crayon de couleur mine de plomb encre feutre gouache technique mixte écriture dans l’art représentation de personnages portrait autoportrait mise en scène soldat fusil arme thème militaire guerre scène de combat Seconde Guerre mondiale URSS icône figure politique figure historique Lénine Staline scène de chasse chasse nature art naïf art brut art outsider André Robillard Eugène Gabritschevsky Fédor Smirnov Léonide Kilkine Mikhaïl Kaliakine Nicolas Almazov Pavel Ivanovitch Karpov Yuri Gorchkov Résumé : 4ème de couverture : "Peut-on parler d’art brut en Russie ? Cet ouvrage apporte à cette question controversée un double éclairage, à la fois historique et stylistique. C’est à partir de l’analyse d’œuvres réfractaires nées dans une société soviétique étroitement surveillée – en particulier de celle d’Alexandre Lobanov – que Régis Gayraud et Jean-Louis Lanoux, viennent témoigner, chacun à sa façon, de la vigueur d’une expression artistique qui défie l’histoire." Alexandre Lobanov et l'art brut en Russie [texte imprimé] / Bruno Decharme, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Régis Gayraud, Auteur ; Jean-Louis Lanoux, Auteur . - [S.l.] : abcd éd., 2003 . - 1 vol. (71 p.) : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc ; 18 x 23 cm.
ISBN : 978-2-908752-38-0
Cet ouvrage présente, en première partie, un texte analytique de Régis Gayraud sur la contextualisation historique et la perception de l’art brut en Russie. Cette analyse est complétée par des reproductions d’œuvres d’artistes outsiders russes. La seconde partie de l’ouvrage approfondit le sujet de l’art brut en Russie grâce une présentation de Jean-Louis Lanoux sur le travail de l’artiste Aleksander Lobanov (1924-2003), figure majeure de l’art brut russe.
Langues : FrançaisRéservation
Réserver ce documentExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH01030 20-LOB A1 Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 20 - Artistes Consultation sur place
DisponibleAucun avis, veuillez vous identifier pour ajouter le vôtre !
Photography : Essays & Images / Beaumont Newhall
Titre : Photography : Essays & Images : Illustrated Readings in the History of Photography Type de document : texte imprimé Auteurs : Beaumont Newhall, Editeur commercial Editeur : New York : The Museum of Modern Art Année de publication : 1980 Importance : 1 vol. (328 p.) Présentation : 190 ill. en noir et blanc Format : 20,9 x 28,7 cm Accompagnement : ISBN : 0-87070-387-0 Note générale : Beau-livre ; Histoire de la photographie. Cet ouvrage de Beaumont Newhall retrace l’histoire de la photographie à travers les mots de nombreuses personnalités (scientifiques, philosophes, artistes, photographes, innovateurs, …). Le livre recueille plus précisément des essais, allant des paroles de Tiphaigne de la Roche au 18ème siècle à celles de Walker Evans dans les années 70. Ces essais (critiques, articles de presse, écrits sur l’une ou l’autre invention, …) dressent un portrait des évolutions techniques et artistiques de la photographie, lesquelles sont mises en regard des différents contextes historiques. Beaumont Newhall offre une véritable « autobiographie » de l’histoire de ce médium, renforcée par une sélection de 190 illustrations et photographies. Langues : Anglais Mots-clés : The Museum of Modern Art Beaumont Newhall Littérature Histoire de la photographie Photographie Essai Essai littéraire Critique Article Article de presse Interview Parole Scientifique Philosophe Innovateur Visionnaire Artiste Photographe Evolution de la photographie Technique photographique Vocabulaire photographique Photographie en Amérique Tiphaigne de la Roche Thomas Wedgwood Humphry Davy William Henry Fox Talbot Albert Sands Southworth George Alfred Townsend Frederick Scott Archer Stéréoscope Stéréogramme Oliver Wendell Holmes William J. Newton Elizabeth Eastlake George Frederick Pollock Oscar Gustav Rejlander Henry Peach Robinson Nadar Philippe Burty Charles Baudelaire Francis Frith Edward L. Wilson Julia Margaret Cameron Eadweard Muybridge Richard Leach Maddox Alexander Black Jacob A. Riis Jeux de lumière Lumière Peter Henry Emerson Art pictorialiste Pictorialisme Alfred Stieglitz Photo-Secession Eduard Steichen Ernst Juhl Frederick H. Evans Sadakichi Hartmann Dixon Scott Alvin Langdon Coburn Paul Rosenfeld Paul Strand Edward Weston Man Ray Robert Desnos Fernand Léger Le Nouveau Réalisme Eugène Atget Bérénice Abbott László Moholy-Nagy John Paul Edwards Ansel Adams Dorothea Lange Photojournalisme Felix H. Man Stefan Lorant Brassaï Nancy Newhall Henri Cartier-Bresson William Eugene Smith Arthur Goldsmith Aaron Siskind Minor White Walker Evans Résumé : Jaquette : "This handsomely illustrated volume presents a fascinating pictorial and literary experience, bringing to life through their own words – and photographs – the scientists, artists, philosophers, innovators, and entrepreneurs who in the last century and a half have formulated a new art and a new era of communication.
Beaumont Newhall calls this book « an autobiography of the art of photography, written by some of the men and women who by their inventive genius, their scientific skill, and their artistic sensibility have forged a technique into a vital visual medium. We have allowed them to speak to us directly, without condensing, excerpting, or otherwise editing their words, so that the volume may be both an authentic source book for students of the history of photography as an art and a narrative for the general reader. »
Mr. Newhall has chosen 190 photographs to illustrate the reports, critiscism, and points of view expressed by the writers of the « autobiography », many from the photographic archive of The Museum of Modern Art, others from collections throughout the world. He also provides brief introductory comments to place each selection in historical context. Photographs and text are carefully integrated.
The selections in this volume include first-person accounts of the inventions of the basic photographic techniques ; newspaper reports of the discovery of the daguerreotype and of the early photographic exhibitions ; criticism by Baudelaire, Léger, Moholy-Nagy ; personal statements by Stieglitz, Steichen, Strand, Lange, Adams, Weston, Evans, and others. This basic source material, presented at length and accompanied by relevant photographs, provides a rich background for the chronological history of the medium so masterfully presented by Mr. Newhall in his classic work, The History of Photography."Photography : Essays & Images : Illustrated Readings in the History of Photography [texte imprimé] / Beaumont Newhall, Editeur commercial . - New York : The Museum of Modern Art, 1980 . - 1 vol. (328 p.) : 190 ill. en noir et blanc ; 20,9 x 28,7 cm + ISBN : 0-87070-387-0.
Beau-livre ; Histoire de la photographie. Cet ouvrage de Beaumont Newhall retrace l’histoire de la photographie à travers les mots de nombreuses personnalités (scientifiques, philosophes, artistes, photographes, innovateurs, …). Le livre recueille plus précisément des essais, allant des paroles de Tiphaigne de la Roche au 18ème siècle à celles de Walker Evans dans les années 70. Ces essais (critiques, articles de presse, écrits sur l’une ou l’autre invention, …) dressent un portrait des évolutions techniques et artistiques de la photographie, lesquelles sont mises en regard des différents contextes historiques. Beaumont Newhall offre une véritable « autobiographie » de l’histoire de ce médium, renforcée par une sélection de 190 illustrations et photographies.
Langues : Anglais
Mots-clés : The Museum of Modern Art Beaumont Newhall Littérature Histoire de la photographie Photographie Essai Essai littéraire Critique Article Article de presse Interview Parole Scientifique Philosophe Innovateur Visionnaire Artiste Photographe Evolution de la photographie Technique photographique Vocabulaire photographique Photographie en Amérique Tiphaigne de la Roche Thomas Wedgwood Humphry Davy William Henry Fox Talbot Albert Sands Southworth George Alfred Townsend Frederick Scott Archer Stéréoscope Stéréogramme Oliver Wendell Holmes William J. Newton Elizabeth Eastlake George Frederick Pollock Oscar Gustav Rejlander Henry Peach Robinson Nadar Philippe Burty Charles Baudelaire Francis Frith Edward L. Wilson Julia Margaret Cameron Eadweard Muybridge Richard Leach Maddox Alexander Black Jacob A. Riis Jeux de lumière Lumière Peter Henry Emerson Art pictorialiste Pictorialisme Alfred Stieglitz Photo-Secession Eduard Steichen Ernst Juhl Frederick H. Evans Sadakichi Hartmann Dixon Scott Alvin Langdon Coburn Paul Rosenfeld Paul Strand Edward Weston Man Ray Robert Desnos Fernand Léger Le Nouveau Réalisme Eugène Atget Bérénice Abbott László Moholy-Nagy John Paul Edwards Ansel Adams Dorothea Lange Photojournalisme Felix H. Man Stefan Lorant Brassaï Nancy Newhall Henri Cartier-Bresson William Eugene Smith Arthur Goldsmith Aaron Siskind Minor White Walker Evans Résumé : Jaquette : "This handsomely illustrated volume presents a fascinating pictorial and literary experience, bringing to life through their own words – and photographs – the scientists, artists, philosophers, innovators, and entrepreneurs who in the last century and a half have formulated a new art and a new era of communication.
Beaumont Newhall calls this book « an autobiography of the art of photography, written by some of the men and women who by their inventive genius, their scientific skill, and their artistic sensibility have forged a technique into a vital visual medium. We have allowed them to speak to us directly, without condensing, excerpting, or otherwise editing their words, so that the volume may be both an authentic source book for students of the history of photography as an art and a narrative for the general reader. »
Mr. Newhall has chosen 190 photographs to illustrate the reports, critiscism, and points of view expressed by the writers of the « autobiography », many from the photographic archive of The Museum of Modern Art, others from collections throughout the world. He also provides brief introductory comments to place each selection in historical context. Photographs and text are carefully integrated.
The selections in this volume include first-person accounts of the inventions of the basic photographic techniques ; newspaper reports of the discovery of the daguerreotype and of the early photographic exhibitions ; criticism by Baudelaire, Léger, Moholy-Nagy ; personal statements by Stieglitz, Steichen, Strand, Lange, Adams, Weston, Evans, and others. This basic source material, presented at length and accompanied by relevant photographs, provides a rich background for the chronological history of the medium so masterfully presented by Mr. Newhall in his classic work, The History of Photography."Réservation
Réserver ce documentExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH02126 Dépôt CH - NEW - Photo. Essays. Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum M.2.5 Photographie Consultation sur place
DisponibleAucun avis, veuillez vous identifier pour ajouter le vôtre !
Le Surréalisme et la Peinture / André Breton
Titre : Le Surréalisme et la Peinture : Nouvelle édition revue et corrigée 1928-1965 Type de document : texte imprimé Auteurs : André Breton (1896-1966), Auteur Editeur : Paris : Gallimard Année de publication : 1979 Importance : 1 vol. (436 p.) Présentation : Ill. en noir et blanc / Ill. en couleurs Format : 21,5 x 27,8 cm Accompagnement : (Jaquette manquante) ISBN/ISSN/EAN : 978-2-07-010084-2 Note générale : Beau-livre ; Histoire de l'art. Cet ouvrage est divisé en deux parties principales. La première rassemble deux essais rédigés par André Breton et parus initialement en 1928 et en 1945. Dans ces écrits, l’auteur analyse avec sa propre sensibilité les perspectives artistiques du surréalisme et certaines pistes d’exploration de ce courant (tels que l’analyse du rêve, la psychanalyse, la méthode de l'immédiateté et de l’intuition, …). La seconde partie de l’ouvrage rassemble des monographies d’artistes contemporains et surréalistes dont le travail est toujours présenté d’après la sensibilité propre à Breton. Outre ces monographies, il aborde aussi certains sujets partageant des liens avec le surréalisme, comme l’art gaulois ou l’art des malades mentaux. Langues : Français Mots-clés : Editions Gallimard André Breton Art Histoire de l’art Arts plastiques Art moderne Courant Courant artistique Art de l’entre-deux-guerres Mouvement Avant-garde Peinture Histoire de la peinture Surréalisme Symbolisme Cubisme Futurisme Sculpture Monographie Giorgio de Chirico Georges Braque Alberto Giacometti Marcel Duchamp Pablo Picasso Victor Brauner Oscar Dominguez Salvador Dali Wolfgang Paalen Frida Kahlo André Masson Max Ernst Wifredo Lam Yves Tanguy Matta Enrico Donati Arshile Gorky Jacques Hérold Toyen Edgar Jené Riopelle Francis Picabia Gérome Kamrowski Rufino Tamayo Seigle Simon Hantaï Judit Reigl Max Walter Svanberg Pierre Molinier Endre Rozsda Yahne Le Toumelin Yves Laloy Joan Miro René Magritte Jacques Le Maréchal Kandinsky André Demonchy Art naïf Miguel G. Vivancos Fleury Joseph Crépin Hector Hyppolite Adolf Wölfli Art et maladie mentale Art primitif Art asilaire Maria Martins Agustin Cardenas Art préhistorique Peinture préhistorique Art antique Art gaulois René Duvillier Jean Degottex Marcelle Loubchansky Aloys Zotl Gustave Moreau Henri Rousseau Jean Benoît Enrico Baj Jorge Camacho Jean-Claude Silbermann Ugo Sterpini Fabio De Sanctis Konrad Klapheck Littérature Poésie Essai Critique Article Exposition Exposition surréaliste Note de contenu : I. Le surréalisme et la peinture (1928)
II. Genèse et perspective artistiques du surréalisme (1941)
III. Fragments (1933-1961)
IV. Environs
V. Autres afflux et approches (1963-1965)Le Surréalisme et la Peinture : Nouvelle édition revue et corrigée 1928-1965 [texte imprimé] / André Breton (1896-1966), Auteur . - Paris : Gallimard, 1979 . - 1 vol. (436 p.) : Ill. en noir et blanc / Ill. en couleurs ; 21,5 x 27,8 cm + (Jaquette manquante).
ISBN : 978-2-07-010084-2
Beau-livre ; Histoire de l'art. Cet ouvrage est divisé en deux parties principales. La première rassemble deux essais rédigés par André Breton et parus initialement en 1928 et en 1945. Dans ces écrits, l’auteur analyse avec sa propre sensibilité les perspectives artistiques du surréalisme et certaines pistes d’exploration de ce courant (tels que l’analyse du rêve, la psychanalyse, la méthode de l'immédiateté et de l’intuition, …). La seconde partie de l’ouvrage rassemble des monographies d’artistes contemporains et surréalistes dont le travail est toujours présenté d’après la sensibilité propre à Breton. Outre ces monographies, il aborde aussi certains sujets partageant des liens avec le surréalisme, comme l’art gaulois ou l’art des malades mentaux.
Langues : FrançaisRéservation
Réserver ce documentExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH02129 Dépôt CH - BRE - Surréal. Peinture Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum M.3 Art – Généralités Consultation sur place
DisponibleAucun avis, veuillez vous identifier pour ajouter le vôtre !
The family of Man / Jean Back
Titre : The family of Man : Humanism and Postmodernism : A reappraisal of the photo exhibition by Edward Steichen Type de document : texte imprimé Auteurs : Jean Back, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Viktoria Schmidt-Linsenhoff (HG.), Directeur de publication, rédacteur en chef Editeur : Jonas Verlag Année de publication : 2004 Importance : 1 vol. (280 p.) Présentation : Ill. en noir et blanc Format : 17 x 24 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-3-89445-328-2 Note générale : Beau-livre ; Histoire de la photographie.
En 1955, Edward Steichen inaugure, au Musée d’Art Moderne de New York, une exposition de photographie dont le retentissement sera mondial. Cette exposition, représentée par une photographie humaniste d’après-guerre, s’invita comme une sorte de manifeste pour la paix. Pour la réaliser, Steichen rassembla 503 photographies de 273 photographes différents provenant de 68 pays. Après une tournée mondiale s’étalant sur plusieurs années, visitant en autres l’Allemagne, le Japon, l’Afrique du Sud, l’Australie et bien d’autres pays, cette exposition est maintenant installée définitivement à Clervaux au Luxembourg (pays natal d’Edward Steichen). L'exposition est inscrite depuis 2003 au registre de la Mémoire du monde de l’UNESCO et est présentée à Clervaux suivant sa conception originelle et sa mise en scène de l’époque.
Cet ouvrage, paru à la suite d’un colloque organisé conjointement par l’université de Trèves et le Centre national de l’audiovisuel du Luxembourg, revient sur cette exposition importante. Il propose une recontextualisation de l’exposition, en interrogeant, analysant et critiquant les enjeux qui naquirent de cette dernière aussi bien pour l’art de la photographie que pour la société et la vision qui en était faite. Les auteurs analysent également le regard que l’exposition porta sur l’histoire, et notamment la Shoah. Le livre rassemble dès lors une multitude d’articles, écrits et critiques portant sur « The Family of Man ».Langues : Allemand Anglais Mots-clés : Jonas Verlag Jean Back Viktoria Schmidt-Linsenhoff Abigail Salomon-Godeau Marc-Emmanuel Mélon Eric Sandeen Timm Starl Allan Sekula Christian Caujolle Birgit Haehnel Andreas Haus Reinhard Matz Rosch Krieps The Family of Man Edward Steichen Wayne Miller Exposition Exposition photographique Exposition itinérante Photographie Histoire de la photographie Evolution de la photographie Photographie d’après-guerre Photographie humaniste Photographie postmoderne Essai Critique Analyse Ecrit Théorie Colloque Résumé : 4ème de couverture : "Edward Steichen’s photographic exhibition The family of Man, conceived in 1955 for the MoMA in New York, reached out beyond the fronts of the Cold War to an audience of millions who were fascinated by the utopian vision of a patriarchal family of man. In the early 1990s, long after it had taken its place as a closed chapter in history of photography in the post-war era, the exhibition was rediscovered and permanently housed in a museum in Clervaux (Luxembourg). The family of Man was much quoted by photographers, artists and curators, and its revival may be construed as symptomatic of the radical change in the relationship between photography and reality, aesthetics and politics in the 1990s.
The authors of this book offer a variety of new interpretations of the legendary photographic exhibition and the great acclaim with which itw as received between 1995 and 2001. Their articles establish surprising links and cross-references between the 1950s and the 1990s and touch upon a number of ostensibly unrelated fields of discourse – media and gender politics, psychoanalysis and photography, authorship and archive, the documentary and the aesthetic, Humanism and the Postmodern, traumatisation and the figurative."The family of Man : Humanism and Postmodernism : A reappraisal of the photo exhibition by Edward Steichen [texte imprimé] / Jean Back, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Viktoria Schmidt-Linsenhoff (HG.), Directeur de publication, rédacteur en chef . - Allemagne : Jonas Verlag, 2004 . - 1 vol. (280 p.) : Ill. en noir et blanc ; 17 x 24 cm.
ISBN : 978-3-89445-328-2
Beau-livre ; Histoire de la photographie.
En 1955, Edward Steichen inaugure, au Musée d’Art Moderne de New York, une exposition de photographie dont le retentissement sera mondial. Cette exposition, représentée par une photographie humaniste d’après-guerre, s’invita comme une sorte de manifeste pour la paix. Pour la réaliser, Steichen rassembla 503 photographies de 273 photographes différents provenant de 68 pays. Après une tournée mondiale s’étalant sur plusieurs années, visitant en autres l’Allemagne, le Japon, l’Afrique du Sud, l’Australie et bien d’autres pays, cette exposition est maintenant installée définitivement à Clervaux au Luxembourg (pays natal d’Edward Steichen). L'exposition est inscrite depuis 2003 au registre de la Mémoire du monde de l’UNESCO et est présentée à Clervaux suivant sa conception originelle et sa mise en scène de l’époque.
Cet ouvrage, paru à la suite d’un colloque organisé conjointement par l’université de Trèves et le Centre national de l’audiovisuel du Luxembourg, revient sur cette exposition importante. Il propose une recontextualisation de l’exposition, en interrogeant, analysant et critiquant les enjeux qui naquirent de cette dernière aussi bien pour l’art de la photographie que pour la société et la vision qui en était faite. Les auteurs analysent également le regard que l’exposition porta sur l’histoire, et notamment la Shoah. Le livre rassemble dès lors une multitude d’articles, écrits et critiques portant sur « The Family of Man ».
Langues : Allemand Anglais
Mots-clés : Jonas Verlag Jean Back Viktoria Schmidt-Linsenhoff Abigail Salomon-Godeau Marc-Emmanuel Mélon Eric Sandeen Timm Starl Allan Sekula Christian Caujolle Birgit Haehnel Andreas Haus Reinhard Matz Rosch Krieps The Family of Man Edward Steichen Wayne Miller Exposition Exposition photographique Exposition itinérante Photographie Histoire de la photographie Evolution de la photographie Photographie d’après-guerre Photographie humaniste Photographie postmoderne Essai Critique Analyse Ecrit Théorie Colloque Résumé : 4ème de couverture : "Edward Steichen’s photographic exhibition The family of Man, conceived in 1955 for the MoMA in New York, reached out beyond the fronts of the Cold War to an audience of millions who were fascinated by the utopian vision of a patriarchal family of man. In the early 1990s, long after it had taken its place as a closed chapter in history of photography in the post-war era, the exhibition was rediscovered and permanently housed in a museum in Clervaux (Luxembourg). The family of Man was much quoted by photographers, artists and curators, and its revival may be construed as symptomatic of the radical change in the relationship between photography and reality, aesthetics and politics in the 1990s.
The authors of this book offer a variety of new interpretations of the legendary photographic exhibition and the great acclaim with which itw as received between 1995 and 2001. Their articles establish surprising links and cross-references between the 1950s and the 1990s and touch upon a number of ostensibly unrelated fields of discourse – media and gender politics, psychoanalysis and photography, authorship and archive, the documentary and the aesthetic, Humanism and the Postmodern, traumatisation and the figurative."Réservation
Réserver ce documentExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH02132 Dépôt CH - BAC - Family of Man Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum Dépôt Carl Havelange Consultation sur place
DisponibleAucun avis, veuillez vous identifier pour ajouter le vôtre !