Des services pour PMB
A partir de cette page vous pouvez :
Retourner au premier écran avec les étagères virtuelles... |
Résultat de la recherche
10 résultat(s) recherche sur le mot-clé 'american folk art museum'
Affiner la recherche Générer le flux rss de la recherche
Partager le résultat de cette recherche Interroger des sources externes
Darger : The Henry Darger Collection at the American Folk Art Museum / Brooke Davis Anderson
Titre : Darger : The Henry Darger Collection at the American Folk Art Museum Type de document : texte imprimé Auteurs : Brooke Davis Anderson (1962-....), Auteur ; Michel Thévoz (1936-....), Auteur ; Catherine G. Sweeney, Traducteur ; Kiyoko Lerner, Préfacier, etc. ; Gerard C. Wertkin, Postfacier, auteur du colophon, etc. ; Henry Darger, Artiste Editeur : New-York : American Folk Art Museum Année de publication : 2001 Autre Editeur : New-York : Harry N. Abrams, inc. Importance : 1 vol. (128 p.) Présentation : Ill. en coul. Format : 28,5 x 21 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-0-8109-1398-1 Note générale : Cet ouvrage présente les planches illustrées de l’artiste américain Henry Darger (1892-1973). Ces dernières sont issues de la collection de l’American Folk Art Museum de New-York. Une analyse du travail de l’artiste précède les reproductions de œuvres. Langues : Anglais Catégories : Art brut -- Etats-Unis
Artistes
Arts graphiques
Darger, Henry Joseph (1892-1973)
Littérature
Narration
PeintureMots-clés : American Folk Art Museum Henry Darger Study Center monographie Henry Darger littérature écrivain peintre dessin technique mixte aquarelle collage mine de plomb œuvre narrative récit illustré Dans les Royaumes de l’Irréel The Vivian Girls représentation de personnages guerre scène de combat enfant créature art brut art outsider Résumé : Couverture : "When Henry Darger died in 1973 at the age of 81, he left behind an astonishing cache of art, shocking in both its content and its sheer size. The trove included massive, multivolume illustrated manuscripts, double-sided nine-foot-long watercolor murals, photo-enlarged tracings, and hundreds of sketches. Depicting a turbulent world, these works are the product of the fertile yet tormented imagination of a secretive Chicago janitor who has since been recognized as one of the supreme self-taught artists of the 20th century.
Cataloging in full color the American Folk Art Museum’s recent acquisition of 22 paintings (15 of which are double sided), among other Darger works, this informative yet affordable volume offers a general introduction to a controversial self-taught artist."Darger : The Henry Darger Collection at the American Folk Art Museum [texte imprimé] / Brooke Davis Anderson (1962-....), Auteur ; Michel Thévoz (1936-....), Auteur ; Catherine G. Sweeney, Traducteur ; Kiyoko Lerner, Préfacier, etc. ; Gerard C. Wertkin, Postfacier, auteur du colophon, etc. ; Henry Darger, Artiste . - New-York : American Folk Art Museum : New-York : Harry N. Abrams, inc., 2001 . - 1 vol. (128 p.) : Ill. en coul. ; 28,5 x 21 cm.
ISBN : 978-0-8109-1398-1
Cet ouvrage présente les planches illustrées de l’artiste américain Henry Darger (1892-1973). Ces dernières sont issues de la collection de l’American Folk Art Museum de New-York. Une analyse du travail de l’artiste précède les reproductions de œuvres.
Langues : Anglais
Catégories : Art brut -- Etats-Unis
Artistes
Arts graphiques
Darger, Henry Joseph (1892-1973)
Littérature
Narration
PeintureMots-clés : American Folk Art Museum Henry Darger Study Center monographie Henry Darger littérature écrivain peintre dessin technique mixte aquarelle collage mine de plomb œuvre narrative récit illustré Dans les Royaumes de l’Irréel The Vivian Girls représentation de personnages guerre scène de combat enfant créature art brut art outsider Résumé : Couverture : "When Henry Darger died in 1973 at the age of 81, he left behind an astonishing cache of art, shocking in both its content and its sheer size. The trove included massive, multivolume illustrated manuscripts, double-sided nine-foot-long watercolor murals, photo-enlarged tracings, and hundreds of sketches. Depicting a turbulent world, these works are the product of the fertile yet tormented imagination of a secretive Chicago janitor who has since been recognized as one of the supreme self-taught artists of the 20th century.
Cataloging in full color the American Folk Art Museum’s recent acquisition of 22 paintings (15 of which are double sided), among other Darger works, this informative yet affordable volume offers a general introduction to a controversial self-taught artist."Réservation
Réserver ce documentExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH00930 20-DAR H3 Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 20 - Artistes Consultation sur place
DisponibleAucun avis, veuillez vous identifier pour ajouter le vôtre !
Pure folk / Pure Vision Arts (New york; États-Unis)Réservation
Réserver ce documentExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH00330 10-US-PUR P2 Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 10 - Ateliers et organismes (par pays) Consultation sur place
DisponibleAucun avis, veuillez vous identifier pour ajouter le vôtre !
The art of NELLIE MAE ROWE / Lee Kogan
Titre : The art of NELLIE MAE ROWE : Ninety-Nine and a Half Won't Do Type de document : texte imprimé Auteurs : Lee Kogan, Auteur Editeur : New-York : American Folk Art Museum Année de publication : 1998 Autre Editeur : Oxford : University of Mississippi Museum & Historic Houses Importance : 1 vol. (112 p.) Présentation : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc Format : 23,5 x 31 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-1-57806-132-7 Note générale : Cet ouvrage présente la vie et l'oeuvre de l'artiste afro-américaine Nellie Mae Rowe (1900-1982). Langues : Anglais Catégories : Art brut -- Etats-Unis
Artistes
Arts graphiques
Rowe, Nellie Mae (1900-1982Mots-clés : American Folk Art Museum monographie Nellie Mae Rowe art textile poupée sculpture dessin collage craie crayon de couleur aquarelle feutre stylo-bille encre de Chine peinture à l’acrylique technique mixte représentation de personnage animaux créature hybride folklore afro-américain fantasmagorie fantaisie art brut art outsider folk art The art of NELLIE MAE ROWE : Ninety-Nine and a Half Won't Do [texte imprimé] / Lee Kogan, Auteur . - New-York : American Folk Art Museum : Oxford : University of Mississippi Museum & Historic Houses, 1998 . - 1 vol. (112 p.) : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc ; 23,5 x 31 cm.
ISBN : 978-1-57806-132-7
Cet ouvrage présente la vie et l'oeuvre de l'artiste afro-américaine Nellie Mae Rowe (1900-1982).
Langues : Anglais
Catégories : Art brut -- Etats-Unis
Artistes
Arts graphiques
Rowe, Nellie Mae (1900-1982Mots-clés : American Folk Art Museum monographie Nellie Mae Rowe art textile poupée sculpture dessin collage craie crayon de couleur aquarelle feutre stylo-bille encre de Chine peinture à l’acrylique technique mixte représentation de personnage animaux créature hybride folklore afro-américain fantasmagorie fantaisie art brut art outsider folk art Réservation
Réserver ce documentExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH01098 20-ROW T Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 20 - Artistes Consultation sur place
DisponibleAucun avis, veuillez vous identifier pour ajouter le vôtre !
Tools of her ministry / William A. Fagaly
Titre : Tools of her ministry : The art of Sister Gertrude Morgan Type de document : texte imprimé Auteurs : William A. Fagaly, Auteur ; Jason Berry, Auteur ; Helen M. Shannon, Auteur ; Gerard C. Wertkin, Auteur Editeur : New-York : American Folk Art Museum Année de publication : 2004 Autre Editeur : New York : Rizzoli Importance : 1 vol. (108 p.) Présentation : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc Format : 25 x 30,5 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-0-8478-2623-0 Note générale : Cet ouvrage présente la vie et l'oeuvre de l'artiste américaine Soeur Gertrude Morgan (1900-1980). Langues : Anglais Catégories : Art brut -- Etats-Unis
Artistes
Écriture -- Dans l'art
Morgan, Sister Gertrude (1900-1980)
PeintureMots-clés : American Folk Art Museum monographie biographie Sœur Gertrude Morgan poète peintre peinture à l’acrylique gouache crayon pointe Bic stylo-bille aquarelle peinture à l’eau technique mixte thème religieux scène biblique figure religieuse représentation de personnages écriture dans l’art folk art art brut art outsider Résumé : 4ème de couverture : "Sister Gertrude Morgan (1900-1980) was a self-taught artist, evangelist, musician, and poet who often used a multidisciplinary approach as a vehicle for the expression of her profond religious faith.
Morgan considered her artwork but a tool for preaching the word of God. She is arrived in New Orleans – «the head-quarters of sin », as she called dit – in 1939, where she became a familiar figure on the streets of the city’s French Quarter. Preaching the Gospel to passersby, she would often sing in a deep voice, accompanying herself on guitar or tambourine. Sister Morgan maintained that her talent came directly from Jesus : « He moves my hand. Do you think I would ever know how to do a picture like this by myself ? » This resourceful artist also fashioned and decorated the cardboard megaphone she used when preaching, and hand-stitched the individually decorated fans she offered to visitors of the mission. Most of her paintings are religious in theme ; many are literal interpretations of biblical passages for the Old and New Testaments. She frequently wrote messages of quoted scriptural passages in her pieces and her text forms an integral and vital part of the total composition.
Like many other self-taught artists, Morgan began to paint late in life, at the age of 56. She was not inspired by looking at other art or attempting to emulate it, although she was likely influenced by the illustrations in her Bible. What sets her apart from many in the field his her originality, mastery of color, and highly distinctive style that demonstrates sustained artistic growth over a period of more than 20 years.
Tools of Her Ministry : The Art of Sister Gertrude Morgan is the first monograph on this important African-American self-taught artist. It was written by distinguished art historian William A. Fagaly of the New Orleans Museum of Art, who knew Morgan during the last twelve years of her life. Through his stories, recorded here, Sister Gertrude Morgan lives again.
This book is the companion to the national traveling exhibition of the same name, organized by the American Folk Art Museum."Tools of her ministry : The art of Sister Gertrude Morgan [texte imprimé] / William A. Fagaly, Auteur ; Jason Berry, Auteur ; Helen M. Shannon, Auteur ; Gerard C. Wertkin, Auteur . - New-York : American Folk Art Museum : New York : Rizzoli, 2004 . - 1 vol. (108 p.) : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc ; 25 x 30,5 cm.
ISBN : 978-0-8478-2623-0
Cet ouvrage présente la vie et l'oeuvre de l'artiste américaine Soeur Gertrude Morgan (1900-1980).
Langues : Anglais
Catégories : Art brut -- Etats-Unis
Artistes
Écriture -- Dans l'art
Morgan, Sister Gertrude (1900-1980)
PeintureMots-clés : American Folk Art Museum monographie biographie Sœur Gertrude Morgan poète peintre peinture à l’acrylique gouache crayon pointe Bic stylo-bille aquarelle peinture à l’eau technique mixte thème religieux scène biblique figure religieuse représentation de personnages écriture dans l’art folk art art brut art outsider Résumé : 4ème de couverture : "Sister Gertrude Morgan (1900-1980) was a self-taught artist, evangelist, musician, and poet who often used a multidisciplinary approach as a vehicle for the expression of her profond religious faith.
Morgan considered her artwork but a tool for preaching the word of God. She is arrived in New Orleans – «the head-quarters of sin », as she called dit – in 1939, where she became a familiar figure on the streets of the city’s French Quarter. Preaching the Gospel to passersby, she would often sing in a deep voice, accompanying herself on guitar or tambourine. Sister Morgan maintained that her talent came directly from Jesus : « He moves my hand. Do you think I would ever know how to do a picture like this by myself ? » This resourceful artist also fashioned and decorated the cardboard megaphone she used when preaching, and hand-stitched the individually decorated fans she offered to visitors of the mission. Most of her paintings are religious in theme ; many are literal interpretations of biblical passages for the Old and New Testaments. She frequently wrote messages of quoted scriptural passages in her pieces and her text forms an integral and vital part of the total composition.
Like many other self-taught artists, Morgan began to paint late in life, at the age of 56. She was not inspired by looking at other art or attempting to emulate it, although she was likely influenced by the illustrations in her Bible. What sets her apart from many in the field his her originality, mastery of color, and highly distinctive style that demonstrates sustained artistic growth over a period of more than 20 years.
Tools of Her Ministry : The Art of Sister Gertrude Morgan is the first monograph on this important African-American self-taught artist. It was written by distinguished art historian William A. Fagaly of the New Orleans Museum of Art, who knew Morgan during the last twelve years of her life. Through his stories, recorded here, Sister Gertrude Morgan lives again.
This book is the companion to the national traveling exhibition of the same name, organized by the American Folk Art Museum."Réservation
Réserver ce documentExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH01053 20-MOR T Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 20 - Artistes Consultation sur place
DisponibleAucun avis, veuillez vous identifier pour ajouter le vôtre !
Bill Traylor / Valérie Rousseau
Titre : Bill Traylor Type de document : texte imprimé Auteurs : Valérie Rousseau, Auteur ; Debra Purden, Auteur ; Margit Rowell, Auteur Editeur : Milan : 5 continents Année de publication : 2018 Autre Editeur : New-York : American Folk Art Museum Importance : 1 vol. (191 p.) Présentation : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc Format : 29 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-88-7439-822-5 Note générale : Cet ouvrage présente une étude approndonfie du travail et de l'iconographie de l'artiste afro-américain Bill Traylor (1854-1949). Langues : Français Anglais Catégories : Art brut -- Etats-Unis
Artistes
Arts graphiques
Traylor, Bill (1854-1949)Mots-clés : American Folk Art Museum monographie Bill Traylor dessin crayon de couleur charbon encre aquarelle matériau de récupération carton représentation de personnages animaux être hybride scène du quotidien souvenir esclavage culture afro-américaine symbolisme art brut art outsider Résumé : 4ème de couverture : "Né esclave en 1853 sur une plantation dans l’Alabama, Bill Traylor est l’un des artistes autodidactes afro-américains parmi les célèbres du XXe siècle. Les mille deux cents œuvres qu’il a créées à la fin de sa vie, surtout entre 1939 et 1942, possèdent une dimension narrative complexe renvoyant à l’esclavage, à l’oppression et aux caractéristiques de l’enclave noire de Montgomery, où il avait improvisé son atelier à ciel ouvert. Rassemblant plus de centre œuvres issues collections publiques et privées, cette publication offre un examen approfondi de la mythologie, des récits et de la vision cinématographique de Traylor, formés de temporalités condensées et de thématiques récurrentes." Bill Traylor [texte imprimé] / Valérie Rousseau, Auteur ; Debra Purden, Auteur ; Margit Rowell, Auteur . - Milan : 5 continents : New-York : American Folk Art Museum, 2018 . - 1 vol. (191 p.) : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc ; 29 cm.
ISBN : 978-88-7439-822-5
Cet ouvrage présente une étude approndonfie du travail et de l'iconographie de l'artiste afro-américain Bill Traylor (1854-1949).
Langues : Français Anglais
Catégories : Art brut -- Etats-Unis
Artistes
Arts graphiques
Traylor, Bill (1854-1949)Mots-clés : American Folk Art Museum monographie Bill Traylor dessin crayon de couleur charbon encre aquarelle matériau de récupération carton représentation de personnages animaux être hybride scène du quotidien souvenir esclavage culture afro-américaine symbolisme art brut art outsider Résumé : 4ème de couverture : "Né esclave en 1853 sur une plantation dans l’Alabama, Bill Traylor est l’un des artistes autodidactes afro-américains parmi les célèbres du XXe siècle. Les mille deux cents œuvres qu’il a créées à la fin de sa vie, surtout entre 1939 et 1942, possèdent une dimension narrative complexe renvoyant à l’esclavage, à l’oppression et aux caractéristiques de l’enclave noire de Montgomery, où il avait improvisé son atelier à ciel ouvert. Rassemblant plus de centre œuvres issues collections publiques et privées, cette publication offre un examen approfondi de la mythologie, des récits et de la vision cinématographique de Traylor, formés de temporalités condensées et de thématiques récurrentes." Réservation
Réserver ce documentExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH01843 20-TRA B3 Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 20 - Artistes Consultation sur place
DisponibleAucun avis, veuillez vous identifier pour ajouter le vôtre !
Henry Darger / Klaus BiesenbachPermalinkEugen Gabritschevsky 1893 - 1979 / Antoine de GalbertPermalinkOutsider art sourcebook / John MaizelsPermalinkPhoto-brut : Collection Bruno Decharme & Compagnie / Bruno DecharmePermalinkRaw Vision Outsider Art Sourcebook / John MaizelsPermalink
Voir aussi dans les articles du site
Voir aussi dans les rubriques du site
Trinkhall Museum
Le Trinkhall museum (anciennement MADmusée) est le musée du Créahm - Créativité et handicap mental. Il a pour mission la conservation et la valorisation d' œuvres pro...