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6 résultat(s) recherche sur le mot-clé 'Village'
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Paul Strand / Catherine Duncan
Titre : Paul Strand : Le Monde à ma porte. 1950 - 1976. Type de document : texte imprimé Auteurs : Catherine Duncan, Auteur ; Ute Eskildsen, Auteur ; Paul Strand, Photographe Editeur : Paris : Éd. La Martinière Année de publication : 1994 Importance : 1 vol. (144 p.) Présentation : Ill. en noir et blanc Format : 25,3 x 29,7 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7324-2085-1 Note générale : Monographie. Cet ouvrage présente une sélection de clichés pris entre 1950 et 1976 par le photographe américain Paul Strand (1890-1976) lors de ses différents voyages en Europe et en Afrique. Ces images sont mises en regard de sa vie, et plus particulièrement celle du couple Paul-Hazel, et sont complétées par une essai critique sur la méthode de travail de Strand. A travers le livre, les clichés pris par l'artiste nous font voyager entre des scènes de vie issues de différents villages parcourus par le couple. Langues : Français Mots-clés : Editions de La Martinière Catherine Duncan Ute Eskildsen Paul Strand Photographe Photographe américain Photographie Photographie documentaire Village Villageois Milieu rural Travailleur Portrait Famille Paysan Paysage Nature Architecture Bâtiment Animal Voyage Nadar Ansel Adams Edward Weston Man Ray Gustave Le Gray Charles Sheeler Brassaï André Kertész Weegee Imogen Cunningham Walker Evans Eugène Atget August Sander Henri Cartier-Bresson Edward Steichen Alfred Stieglitz Résumé : 4ème de couverture :"En 1950, le photographe Paul Strand quitte New York pour l'Europe, où il passera, en compagnie de son épouse Hazel, les vingt-cinq dernières années de sa vie.
Installé à Orgeval, le couple entreprend alors de nombreux voyages, en France mais aussi en Italie, en Roumanie, en Egypte, au Maroc, au Ghana, et dans les îles Hébrides. A la recherche du "village parfait", Strand guette, à travers son objectif, une harmonie possible entre les êtres et les choses.
Le Monde à ma porte rassemble les dernières photos prises par l'artiste. Toute l'oeuvre de Paul Strand contient une densité et une profondeur qui ont défini son style. On y retrouve son exigence, sa vision aiguë de la condition humaine, et sa croyance inébranlable dans la force et le renouvellement de l'esprit humain."Paul Strand : Le Monde à ma porte. 1950 - 1976. [texte imprimé] / Catherine Duncan, Auteur ; Ute Eskildsen, Auteur ; Paul Strand, Photographe . - Paris : Éd. La Martinière, 1994 . - 1 vol. (144 p.) : Ill. en noir et blanc ; 25,3 x 29,7 cm.
ISBN : 978-2-7324-2085-1
Monographie. Cet ouvrage présente une sélection de clichés pris entre 1950 et 1976 par le photographe américain Paul Strand (1890-1976) lors de ses différents voyages en Europe et en Afrique. Ces images sont mises en regard de sa vie, et plus particulièrement celle du couple Paul-Hazel, et sont complétées par une essai critique sur la méthode de travail de Strand. A travers le livre, les clichés pris par l'artiste nous font voyager entre des scènes de vie issues de différents villages parcourus par le couple.
Langues : Français
Mots-clés : Editions de La Martinière Catherine Duncan Ute Eskildsen Paul Strand Photographe Photographe américain Photographie Photographie documentaire Village Villageois Milieu rural Travailleur Portrait Famille Paysan Paysage Nature Architecture Bâtiment Animal Voyage Nadar Ansel Adams Edward Weston Man Ray Gustave Le Gray Charles Sheeler Brassaï André Kertész Weegee Imogen Cunningham Walker Evans Eugène Atget August Sander Henri Cartier-Bresson Edward Steichen Alfred Stieglitz Résumé : 4ème de couverture :"En 1950, le photographe Paul Strand quitte New York pour l'Europe, où il passera, en compagnie de son épouse Hazel, les vingt-cinq dernières années de sa vie.
Installé à Orgeval, le couple entreprend alors de nombreux voyages, en France mais aussi en Italie, en Roumanie, en Egypte, au Maroc, au Ghana, et dans les îles Hébrides. A la recherche du "village parfait", Strand guette, à travers son objectif, une harmonie possible entre les êtres et les choses.
Le Monde à ma porte rassemble les dernières photos prises par l'artiste. Toute l'oeuvre de Paul Strand contient une densité et une profondeur qui ont défini son style. On y retrouve son exigence, sa vision aiguë de la condition humaine, et sa croyance inébranlable dans la force et le renouvellement de l'esprit humain."Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH02028 Dépôt CH - DUN - Strand Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 20 - Artistes Consultation sur place
DisponibleAucun avis, veuillez vous identifier pour ajouter le vôtre !
Arthur Batut / Serge Nègre
Titre : Arthur Batut : Regards d'un humaniste photographe (1846-1918) Type de document : texte imprimé Auteurs : Serge Nègre, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Michel Quétin, Auteur ; Jean-Claude Lemagny, Auteur ; Jean-Pierre Gaubert, Auteur ; Juliette Assémat, Auteur ; Marie-Georges Lamarque, Auteur Editeur : Toulouse : Editions Privat Année de publication : 2008 Importance : 1 vol. (176 p.) Présentation : Ill. en noir et blanc / Ill. en coul. Format : 24 x 27 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7089-8196-6 Note générale : Monographie ; Histoire de la photographie. Cet ouvrage présente une sélection de clichés du photographe français Arthur Batut (1846-1918) mis en regard de son histoire et de son oeuvre. Ce photographe fut l'inventeur de la photographie aérienne stéréoscopique par cerf-volant. Il axa également son travail de photographe sur le portrait-type ; il s'agissait de synthétiser, grâce à la photographie, les caractéristiques d'un type humain par la superposition de clichés. Ce livre a été publié à l'occasion de l'exposition sur Arthur Batut (5 mai - 29 août 2008, Archives départementales du Tarn ; septembre-décembre 2008, Espace photographique Arthur Batut de Labruguière). Langues : Français Mots-clés : Editions Privat Arthur Batut Photographe Photographe français Photographie Photographie populaire Image Stéréoscopie Chronophotographie Photographie aérienne Vue aérienne Portrait Portrait-type Visage Famille Photo de famille Nature Ville Village Architecture Nombre d'or Château Cathédrale Paysage Paysan Travailleur Nadar Ansel Adams Edward Weston Man Ray Gustave Le Gray Charles Sheeler Brassaï André Kertész Weegee Imogen Cunningham Walker Evans Eugène Atget August Sander Résumé : 4ème de couverture : "Arthur Batut est de ces dilettantes qui émaillent le XIXe siècle. La curiosité pour passeport, la naissance pour viatique, il ne lui restait plus qu'à s'adonner à une passion. Ce fut la photographie, dont il va explorer tous les domaines. Visionnaire en bien des points, Arthur Batut est tantôt reporter de son cercle de famille (comme le sera Jacques-Henri Lartigue, mais comme l'a aussi été Émile Zola...), tantôt l'expérimentateur de nouvelles techniques.
La chronophotographie, mise au point par Etienne-Jules Marey à Paris et Edward Muybridge aux Etats-Unis, lui permet de décomposer le mouvement d'un cheval au saut. Il fixe plus tard un appareil photographique sous un cerf-volant et réalise ainsi parmi les premières photographies aériennes depuis ce type d'aéronef. Mais ce sont ses portraits de groupes humains (familles, village, clan...) qui saisissent aujourd'hui encore le spectateur.
Il superpose sur une plaque photographique les visages des membres de ce groupe et en tire, par une sorte de synthèse, une image type restituant les traits communs à l'ensemble des personnages. Ce genre de photographie sera pratiqué dans les années 1980 par des photographes plasticiens qui rechercheront, comme Arthur Batut un siècle plus tôt, un archétype de l'humanité."Arthur Batut : Regards d'un humaniste photographe (1846-1918) [texte imprimé] / Serge Nègre, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Michel Quétin, Auteur ; Jean-Claude Lemagny, Auteur ; Jean-Pierre Gaubert, Auteur ; Juliette Assémat, Auteur ; Marie-Georges Lamarque, Auteur . - Toulouse : Editions Privat, 2008 . - 1 vol. (176 p.) : Ill. en noir et blanc / Ill. en coul. ; 24 x 27 cm.
ISBN : 978-2-7089-8196-6
Monographie ; Histoire de la photographie. Cet ouvrage présente une sélection de clichés du photographe français Arthur Batut (1846-1918) mis en regard de son histoire et de son oeuvre. Ce photographe fut l'inventeur de la photographie aérienne stéréoscopique par cerf-volant. Il axa également son travail de photographe sur le portrait-type ; il s'agissait de synthétiser, grâce à la photographie, les caractéristiques d'un type humain par la superposition de clichés. Ce livre a été publié à l'occasion de l'exposition sur Arthur Batut (5 mai - 29 août 2008, Archives départementales du Tarn ; septembre-décembre 2008, Espace photographique Arthur Batut de Labruguière).
Langues : Français
Mots-clés : Editions Privat Arthur Batut Photographe Photographe français Photographie Photographie populaire Image Stéréoscopie Chronophotographie Photographie aérienne Vue aérienne Portrait Portrait-type Visage Famille Photo de famille Nature Ville Village Architecture Nombre d'or Château Cathédrale Paysage Paysan Travailleur Nadar Ansel Adams Edward Weston Man Ray Gustave Le Gray Charles Sheeler Brassaï André Kertész Weegee Imogen Cunningham Walker Evans Eugène Atget August Sander Résumé : 4ème de couverture : "Arthur Batut est de ces dilettantes qui émaillent le XIXe siècle. La curiosité pour passeport, la naissance pour viatique, il ne lui restait plus qu'à s'adonner à une passion. Ce fut la photographie, dont il va explorer tous les domaines. Visionnaire en bien des points, Arthur Batut est tantôt reporter de son cercle de famille (comme le sera Jacques-Henri Lartigue, mais comme l'a aussi été Émile Zola...), tantôt l'expérimentateur de nouvelles techniques.
La chronophotographie, mise au point par Etienne-Jules Marey à Paris et Edward Muybridge aux Etats-Unis, lui permet de décomposer le mouvement d'un cheval au saut. Il fixe plus tard un appareil photographique sous un cerf-volant et réalise ainsi parmi les premières photographies aériennes depuis ce type d'aéronef. Mais ce sont ses portraits de groupes humains (familles, village, clan...) qui saisissent aujourd'hui encore le spectateur.
Il superpose sur une plaque photographique les visages des membres de ce groupe et en tire, par une sorte de synthèse, une image type restituant les traits communs à l'ensemble des personnages. Ce genre de photographie sera pratiqué dans les années 1980 par des photographes plasticiens qui rechercheront, comme Arthur Batut un siècle plus tôt, un archétype de l'humanité."Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH02014 Dépôt CH - NEG - Arthur Batut Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 20 - Artistes Consultation sur place
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André Kertész / Pierre Borhan
Titre : André Kertész : La biographie d'une oeuvre Type de document : texte imprimé Auteurs : Pierre Borhan, Directeur de publication, rédacteur en chef Editeur : Paris : Seuil Année de publication : 1994 Collection : L'oeuvre photographique Importance : 1 vol. (368 p.) Présentation : Ill. en noir et blanc. / Ill. en couleur Format : 25 x 31 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-02-018932-3 Note générale : Monographie. Cet ouvrage présente une sélection de clichés du photographe André Kertész (1894-1985) mis en regard de la vie de l'artiste et appuyés par une étude éclairant le contexte de création de ces photographies. Ce livre a été édité à l'occasion de l'exposition commémorative du centenaire de la naissance d'André Kertész : "André Kertész, le double d'une vie" (Pavillon des Arts, Paris, 25 octobre 1994 - 29 janvier 1995). Langues : Français Mots-clés : Seuil Pavillon des Arts Exposition Exposition monographique Monographie Biographie André Kertész Photographe Photographie Avant-garde Avant-gardisme Paysage Paysan Nature Hongrie Village Ville Urbain Architecture Paris New York Portrait Henri Cartier-Bresson Brassaï Weegee Charles Sheeler Man Ray Gustave Le Gray Edward Weston Nadar Piet Mondrian Surréalisme Dadaïsme Distorsions Résumé : Jaquette : "Classique parmi les classiques, maître pour nombre de photographes dont Henri Cartier-Bresson, André Kertész (1894-1985) est une figure majeure de l’histoire de la photographie.
Synthèse d’une éthique et d’une esthétique, son œuvre recoupe ou précède différents courants d’avant-garde tout en restant profondément attachée aux valeurs humanistes. Discrète et profonde, sa vision est résolument naturelle. André Kertész n’a pas seulement photographié sa vie ; il s’est attaché à transmettre ses sensations et sentiments les plus sincères.
La Biographie d’une œuvre est présentée en six sections : la période hongroise (1894-1925), la période française (1925-1936), les Distorsions (1933), la période américaine (1936-1962), la période internationale (1963-1985) et les photographies en couleurs.
Des études éclairent ce parcours. Elles sont de Laszlo Beke, historien d’art, conservateur à la Hungarian National Gallery à Budapest ; de Dominique Baqué, agrégée de philosophie, critique d’art, auteur d’un livre sur Maurice Tabard et de l’anthologie critique Les Docuùents de la modernité ; de Jane Livingston, ex-conservateur au Los Angeles County Museum et à la Corcoran Gallery of Art, auteur de livres sur Manuel Alvarez Bravo, Lee Miller et de The New York School ; et de Pierre Borhan.
Publié à l’occasion du centième anniversaire de la naissance d’André Kertész, cet ouvrage comprend 355 photographies choisies dans le fonds Kertész, dont 81 inédites."André Kertész : La biographie d'une oeuvre [texte imprimé] / Pierre Borhan, Directeur de publication, rédacteur en chef . - Paris : Seuil, 1994 . - 1 vol. (368 p.) : Ill. en noir et blanc. / Ill. en couleur ; 25 x 31 cm. - (L'oeuvre photographique) .
ISBN : 978-2-02-018932-3
Monographie. Cet ouvrage présente une sélection de clichés du photographe André Kertész (1894-1985) mis en regard de la vie de l'artiste et appuyés par une étude éclairant le contexte de création de ces photographies. Ce livre a été édité à l'occasion de l'exposition commémorative du centenaire de la naissance d'André Kertész : "André Kertész, le double d'une vie" (Pavillon des Arts, Paris, 25 octobre 1994 - 29 janvier 1995).
Langues : Français
Mots-clés : Seuil Pavillon des Arts Exposition Exposition monographique Monographie Biographie André Kertész Photographe Photographie Avant-garde Avant-gardisme Paysage Paysan Nature Hongrie Village Ville Urbain Architecture Paris New York Portrait Henri Cartier-Bresson Brassaï Weegee Charles Sheeler Man Ray Gustave Le Gray Edward Weston Nadar Piet Mondrian Surréalisme Dadaïsme Distorsions Résumé : Jaquette : "Classique parmi les classiques, maître pour nombre de photographes dont Henri Cartier-Bresson, André Kertész (1894-1985) est une figure majeure de l’histoire de la photographie.
Synthèse d’une éthique et d’une esthétique, son œuvre recoupe ou précède différents courants d’avant-garde tout en restant profondément attachée aux valeurs humanistes. Discrète et profonde, sa vision est résolument naturelle. André Kertész n’a pas seulement photographié sa vie ; il s’est attaché à transmettre ses sensations et sentiments les plus sincères.
La Biographie d’une œuvre est présentée en six sections : la période hongroise (1894-1925), la période française (1925-1936), les Distorsions (1933), la période américaine (1936-1962), la période internationale (1963-1985) et les photographies en couleurs.
Des études éclairent ce parcours. Elles sont de Laszlo Beke, historien d’art, conservateur à la Hungarian National Gallery à Budapest ; de Dominique Baqué, agrégée de philosophie, critique d’art, auteur d’un livre sur Maurice Tabard et de l’anthologie critique Les Docuùents de la modernité ; de Jane Livingston, ex-conservateur au Los Angeles County Museum et à la Corcoran Gallery of Art, auteur de livres sur Manuel Alvarez Bravo, Lee Miller et de The New York School ; et de Pierre Borhan.
Publié à l’occasion du centième anniversaire de la naissance d’André Kertész, cet ouvrage comprend 355 photographies choisies dans le fonds Kertész, dont 81 inédites."Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH01988 Dépôt CH - BOR - Kertész Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 20 - Artistes Consultation sur place
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Journal mexicain (1923-1926) / Edward Weston
Titre : Journal mexicain (1923-1926) Type de document : texte imprimé Auteurs : Edward Weston, Auteur ; Gilles Mora, Préfacier, etc. Editeur : Paris : Seuil Année de publication : 1995 Collection : Fiction & Cie Importance : 1 vol. (304 p.) Format : 14 x 20,5 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-02-016867-0 Note générale : Littérature ; Journal autobiographique. Cet ouvrage, traduit en français par l'historien de la photographie Gille Mora, présente le journal autobiographique original rédigé par Edward Weston entre 1923 et 1926. Dans ce journal intime, l'auteur photographe raconte sa vie quotidienne au Mexique avec sa maîtresse Tina Modotti, et parle aussi bien des scènes de vie qu'il y côtoie que de son art. Langues : Français Mots-clés : Editions du Seuil Edward Weston Littérature Récit Autobiographie Journal autobiographique Journal intime Mexican Daybooks Art Photographie Photographe Voyage Mexique Mexico Quotidien Scène de vie Vie paysane Paysan Virée Roadtrip Village Montagne Art mexicain Renaissance mexicaine Muraliste Diego Rivera José Clemente Orozco Résumé : 4ème de couverture : "Au début des années 20, un jeune Américain, Edward Weston, qui va devenir l’un des plus grands photographes de son temps, arrive à Mexico, en compagnie de sa maîtresse, Tina Modotti, qui est déjà un personnage de légende (elle avait été l’une des premières vamps du cinéma hollywoodien naissant).
Pendant quatre ans, Edward Weston va tenir un journal presque quotidien, ses Mexican Daybooks. Ce livre, à lui seul, constitue un phénomène dans l’histoire de la photographie : c’est, à ma connaissance, le seul journal intime publié par un photographe au XXe siècle. Il y parle bien sûr de son art, mais aussi des grands muralistes de la Renaissance mexicaine, Diego Rivera et José Clemente Orozco ; de la vie des paysans ; des femmes qu’il a aimées avec la même passion qu’il mettait dans la création de formes nouvelles (le nu en forme de poire, Tina sur la terrasse, les images de juguetes d’enfants, le célèbre poivron, etc., datent de la même époque) ; des envoyés clandestins de Lénine (notamment Vittorio Vidali) que Tina fréquentait plus qu’assidûment ; des nuages ; des virées dans les villages de montagne à la recherche de poteries ; des visiteurs intrigués par sa recherche obstinée de rigueur, etc." - Denis RocheJournal mexicain (1923-1926) [texte imprimé] / Edward Weston, Auteur ; Gilles Mora, Préfacier, etc. . - Paris : Seuil, 1995 . - 1 vol. (304 p.) ; 14 x 20,5 cm. - (Fiction & Cie) .
ISBN : 978-2-02-016867-0
Littérature ; Journal autobiographique. Cet ouvrage, traduit en français par l'historien de la photographie Gille Mora, présente le journal autobiographique original rédigé par Edward Weston entre 1923 et 1926. Dans ce journal intime, l'auteur photographe raconte sa vie quotidienne au Mexique avec sa maîtresse Tina Modotti, et parle aussi bien des scènes de vie qu'il y côtoie que de son art.
Langues : Français
Mots-clés : Editions du Seuil Edward Weston Littérature Récit Autobiographie Journal autobiographique Journal intime Mexican Daybooks Art Photographie Photographe Voyage Mexique Mexico Quotidien Scène de vie Vie paysane Paysan Virée Roadtrip Village Montagne Art mexicain Renaissance mexicaine Muraliste Diego Rivera José Clemente Orozco Résumé : 4ème de couverture : "Au début des années 20, un jeune Américain, Edward Weston, qui va devenir l’un des plus grands photographes de son temps, arrive à Mexico, en compagnie de sa maîtresse, Tina Modotti, qui est déjà un personnage de légende (elle avait été l’une des premières vamps du cinéma hollywoodien naissant).
Pendant quatre ans, Edward Weston va tenir un journal presque quotidien, ses Mexican Daybooks. Ce livre, à lui seul, constitue un phénomène dans l’histoire de la photographie : c’est, à ma connaissance, le seul journal intime publié par un photographe au XXe siècle. Il y parle bien sûr de son art, mais aussi des grands muralistes de la Renaissance mexicaine, Diego Rivera et José Clemente Orozco ; de la vie des paysans ; des femmes qu’il a aimées avec la même passion qu’il mettait dans la création de formes nouvelles (le nu en forme de poire, Tina sur la terrasse, les images de juguetes d’enfants, le célèbre poivron, etc., datent de la même époque) ; des envoyés clandestins de Lénine (notamment Vittorio Vidali) que Tina fréquentait plus qu’assidûment ; des nuages ; des virées dans les villages de montagne à la recherche de poteries ; des visiteurs intrigués par sa recherche obstinée de rigueur, etc." - Denis RocheRéservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH02079 Dépôt CH - WES - Journal Mex. Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 20 - Artistes Consultation sur place
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Léonard Misonne. En passant ... / Christelle RousseauRéservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH02070 Dépôt CH - ROU - Misonne Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 20 - Artistes Consultation sur place
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Raphaël de Selys Longchamps / Christine De NaeyerPermalink