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Mythologies et mythes individuels à partir de l'art brut / Anne Boissière
Titre : Mythologies et mythes individuels à partir de l'art brut Type de document : texte imprimé Auteurs : Anne Boissière, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Christophe Boulanger, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Savine Faupin, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Baptiste Brun, Auteur ; Pierre Dhainaut, Auteur ; Fabien Faure, Auteur ; Fabrice Flahutez, Auteur ; et al. Editeur : Villeneuve d'Ascq [France] : Presses universitaires du Septentrion Année de publication : 2014 Importance : 1 vol. (199 p.) Présentation : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc Format : 20 x 20 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7574-0769-1 Note générale : Dans cet ouvrage, les différents auteurs explorent la manière dont les artistes d’art brut, souvent autodidactes et marginaux, construisent des univers narratifs et symboliques personnels. À travers l’analyse d’œuvres emblématiques, les auteurs montrent comment ces mythologies personnelles, souvent situées en dehors de l'influence de la culture dominante, touchent pourtant à des préoccupations universelles comme la recherche d’identité, le besoin de structurer son univers ou encore la création de sens à son existence. Cet ouvrage tend à démontrer que l’art brut peut être compris à la fois comme un langage personnel et universel. Langues : Français Catégories : Art -- Philosophie
Art brut
Art brut -- Esthétique
Art et maladies mentalesMots-clés : réflexion philosophique mythologie mythe individuel art brut art outsider Harald Szeemann Etienne-Martin Victor Hugo André Breton Ferdinand Cheval Jacques Lacan Claude Lévi-Strauss Sigmund Freud Johann Wolfgang von Goethe Carl Einstein Emile Josome Hodinos Christian Boltanski Annette Messager Adolf Wolfli Jean Dubuffet Robert Doisneau Gilles Ehrmann Mario del Curto Joseph Beuys comics Résumé : 4ème de couverture : "À partir des notions de « mythologie individuelle » et de « mythe individuel », il s'agit d’interroger les caractéristiques prêtées à l’art brut, renouvelées par leur extension ou déplacement dans le champ de la création moderne et contemporaine, ainsi que leur rapport à l’histoire.
Ce qu’on nomme « l’art brut », en incluant ses extensions dans l’Outsider Art, mérite une considération nouvelle. On doit se garder de réifier ou d’essentialiser cette notion : l’art brut, en vérité, est une question. Le point de départ de la recherche se trouve dans l’intitulé « Mythologie individuelle », désignation par Harald Szeemann d’une section de la Dokumenta 5 de Kassel en 1972, réunissant des œuvres d’artistes contemporains dont Étienne-Martin ; dans leur immédiate proximité étaient exposées des œuvres principalement issues du contexte asilaire. C’est ce sens initial qui s’est vu enrichi, déployé et déplacé d’une manière qui rencontre les champs de l’histoire et de la critique de l’art, de la psychanalyse, de l’anthropologie et de la philosophie.
L’objectif général de la démarche est de questionner les déterminations profondes des œuvres : l’histoire, la fable et l’intrigue, selon une orientation susceptible de dialectiser les rapports entre l’individuel et le collectif, entre la structure et l’activité dynamique, entre l’écrit/dessin et l’oral. C’est non seulement la catégorie d’art brut mais le concept d’art, inclus le statut des processus créatifs, qui sont mis à l’épreuve."Mythologies et mythes individuels à partir de l'art brut [texte imprimé] / Anne Boissière, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Christophe Boulanger, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Savine Faupin, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Baptiste Brun, Auteur ; Pierre Dhainaut, Auteur ; Fabien Faure, Auteur ; Fabrice Flahutez, Auteur ; et al. . - Villeneuve d'Ascq (France) : Presses universitaires du Septentrion, 2014 . - 1 vol. (199 p.) : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc ; 20 x 20 cm.
ISBN : 978-2-7574-0769-1
Dans cet ouvrage, les différents auteurs explorent la manière dont les artistes d’art brut, souvent autodidactes et marginaux, construisent des univers narratifs et symboliques personnels. À travers l’analyse d’œuvres emblématiques, les auteurs montrent comment ces mythologies personnelles, souvent situées en dehors de l'influence de la culture dominante, touchent pourtant à des préoccupations universelles comme la recherche d’identité, le besoin de structurer son univers ou encore la création de sens à son existence. Cet ouvrage tend à démontrer que l’art brut peut être compris à la fois comme un langage personnel et universel.
Langues : Français
Catégories : Art -- Philosophie
Art brut
Art brut -- Esthétique
Art et maladies mentalesMots-clés : réflexion philosophique mythologie mythe individuel art brut art outsider Harald Szeemann Etienne-Martin Victor Hugo André Breton Ferdinand Cheval Jacques Lacan Claude Lévi-Strauss Sigmund Freud Johann Wolfgang von Goethe Carl Einstein Emile Josome Hodinos Christian Boltanski Annette Messager Adolf Wolfli Jean Dubuffet Robert Doisneau Gilles Ehrmann Mario del Curto Joseph Beuys comics Résumé : 4ème de couverture : "À partir des notions de « mythologie individuelle » et de « mythe individuel », il s'agit d’interroger les caractéristiques prêtées à l’art brut, renouvelées par leur extension ou déplacement dans le champ de la création moderne et contemporaine, ainsi que leur rapport à l’histoire.
Ce qu’on nomme « l’art brut », en incluant ses extensions dans l’Outsider Art, mérite une considération nouvelle. On doit se garder de réifier ou d’essentialiser cette notion : l’art brut, en vérité, est une question. Le point de départ de la recherche se trouve dans l’intitulé « Mythologie individuelle », désignation par Harald Szeemann d’une section de la Dokumenta 5 de Kassel en 1972, réunissant des œuvres d’artistes contemporains dont Étienne-Martin ; dans leur immédiate proximité étaient exposées des œuvres principalement issues du contexte asilaire. C’est ce sens initial qui s’est vu enrichi, déployé et déplacé d’une manière qui rencontre les champs de l’histoire et de la critique de l’art, de la psychanalyse, de l’anthropologie et de la philosophie.
L’objectif général de la démarche est de questionner les déterminations profondes des œuvres : l’histoire, la fable et l’intrigue, selon une orientation susceptible de dialectiser les rapports entre l’individuel et le collectif, entre la structure et l’activité dynamique, entre l’écrit/dessin et l’oral. C’est non seulement la catégorie d’art brut mais le concept d’art, inclus le statut des processus créatifs, qui sont mis à l’épreuve."Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH00675 40-BOI M Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 40 - Essais (Arts aux frontières de l'art) Consultation sur place
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Pathologie du cadre / Michel Thévoz
Titre : Pathologie du cadre : quand l'art brut s'éclate Type de document : texte imprimé Auteurs : Michel Thévoz (1936-....), Auteur ; Sarah Lombardi, Préfacier, etc. Editeur : Paris : Les Éditions de Minuit Année de publication : 2020 Collection : Paradoxe Importance : 1 vol. (153 p.) Présentation : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc Format : 13,5 x 22 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7073-4639-1 Langues : Français Catégories : Art -- Philosophie
Art brut
Art brut -- EsthétiqueMots-clés : Michel Thévoz réflexion philosophique cadre Résumé : 4ème de couverture : "Le cadre, cet accessoire excentrique, qui n’est ni dehors ni dedans, et qui échappe à toutes nos catégories, vient paradoxalement au centre de l’attention philosophique en raison même de son indétermination. D’autant que, au-delà de la toile peinte, il se reconduit comme le principe régulateur de l’espace urbain, des artefacts, de l’organisation sociale et de l’ordre symbolique en général.
Les auteurs d’Art Brut, qui, par définition, ne sont pas assujettis à nos conventions culturelles, en font un usage insolite et déconstructeur, qu’il serait par trop expéditif de verser dans le registre de la pathologie. Car, justement, de telles irrégularités nous amènent à envisager le cadre sous une incidence d’étrangeté. Peut-être son office de protection physique et de suspension murale n’est-il qu’un alibi utilitaire au formatage idéologique dont il détermine les axes.
S’il est vrai que la pathologie éclaire le normal, on franchit en l’occurrence un seuil de réversion : c’est le cadre lui-même, dans son principe et son usage culturel, qui susceptible d’une pathologie, sous l’éclairage de l’Art Brut."Pathologie du cadre : quand l'art brut s'éclate [texte imprimé] / Michel Thévoz (1936-....), Auteur ; Sarah Lombardi, Préfacier, etc. . - Paris : Les Éditions de Minuit, 2020 . - 1 vol. (153 p.) : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc ; 13,5 x 22 cm. - (Paradoxe) .
ISBN : 978-2-7073-4639-1
Langues : Français
Catégories : Art -- Philosophie
Art brut
Art brut -- EsthétiqueMots-clés : Michel Thévoz réflexion philosophique cadre Résumé : 4ème de couverture : "Le cadre, cet accessoire excentrique, qui n’est ni dehors ni dedans, et qui échappe à toutes nos catégories, vient paradoxalement au centre de l’attention philosophique en raison même de son indétermination. D’autant que, au-delà de la toile peinte, il se reconduit comme le principe régulateur de l’espace urbain, des artefacts, de l’organisation sociale et de l’ordre symbolique en général.
Les auteurs d’Art Brut, qui, par définition, ne sont pas assujettis à nos conventions culturelles, en font un usage insolite et déconstructeur, qu’il serait par trop expéditif de verser dans le registre de la pathologie. Car, justement, de telles irrégularités nous amènent à envisager le cadre sous une incidence d’étrangeté. Peut-être son office de protection physique et de suspension murale n’est-il qu’un alibi utilitaire au formatage idéologique dont il détermine les axes.
S’il est vrai que la pathologie éclaire le normal, on franchit en l’occurrence un seuil de réversion : c’est le cadre lui-même, dans son principe et son usage culturel, qui susceptible d’une pathologie, sous l’éclairage de l’Art Brut."Réservation
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Végétalité, Art Brut et féminins / Flavie Beuvin
Titre : Végétalité, Art Brut et féminins Type de document : texte imprimé Auteurs : Flavie Beuvin, Auteur Editeur : Villeneuve d'Ascq [France] : Presses universitaires du Septentrion Année de publication : 2024 Collection : Esthétique et sciences des arts Importance : 1 vol. (194 p.) Présentation : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc Format : 20 x 20 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7574-4034-6 Note générale : Dans cet essai, la docteure en arts et esthétique Flavie Beuvin explore l’expression organique de la féminité à travers des œuvres de créatrices issues de la Collection d’Art Brut de Jean Dubuffet. La végétalité prégnante dans les créations d’artistes telles qu’Aloïse Corbaz, Marguerite Sirvins ou encore Madge Gill est ici étudiée afin de mettre en lumière l’identité féminine qui a été construite à travers l’art brut par des artistes vivant en contexte asilaire. Langues : Français Catégories : Art -- Philosophie
Art brut
Art brut -- Esthétique
Femmes -- Dans l'artMots-clés : Flavie Beuvin réflexion philosophique femme dans l'art femmes et art brut féminité végétalité Séraphine de Senlis Aloïse Corbaz Jeanne Tripier Juliette Elisa Bataille Marguerite Sirvins Jeanne Laporte-Fromage Madge Gill Résumé : 4ème de couverture : "La végétalité est ici pensée comme un phénomène de représentation qui travaille les formes de l'Art Brut. La végétalité s’entend comme modalité d’apparaître d’une multiplicité de féminins et œuvre à l’incarnation des corps créateurs mus par un désir d’existence. Ce concept se déploie dans la diversité de notions et de formes – dimension ornementale, parure, matière, dessin, textile, rhizome – qui rythment les créations textiles de Jeanne Tripier et de Juliette Élisa Bataille, les robes créées par Marguerite Sirvins, Jeanne Laporte-Fromage et Madge Gill et l’œuvre dessinée d’Aloïse Corbaz. La poussée végétale qui bruisse en chacune de ces œuvres nous amène alors à imaginer et rencontrer les corps en situation de création et soumis à la clôture de l’espace asilaire européen au XXe siècle." Végétalité, Art Brut et féminins [texte imprimé] / Flavie Beuvin, Auteur . - Villeneuve d'Ascq (France) : Presses universitaires du Septentrion, 2024 . - 1 vol. (194 p.) : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc ; 20 x 20 cm. - (Esthétique et sciences des arts) .
ISBN : 978-2-7574-4034-6
Dans cet essai, la docteure en arts et esthétique Flavie Beuvin explore l’expression organique de la féminité à travers des œuvres de créatrices issues de la Collection d’Art Brut de Jean Dubuffet. La végétalité prégnante dans les créations d’artistes telles qu’Aloïse Corbaz, Marguerite Sirvins ou encore Madge Gill est ici étudiée afin de mettre en lumière l’identité féminine qui a été construite à travers l’art brut par des artistes vivant en contexte asilaire.
Langues : Français
Catégories : Art -- Philosophie
Art brut
Art brut -- Esthétique
Femmes -- Dans l'artMots-clés : Flavie Beuvin réflexion philosophique femme dans l'art femmes et art brut féminité végétalité Séraphine de Senlis Aloïse Corbaz Jeanne Tripier Juliette Elisa Bataille Marguerite Sirvins Jeanne Laporte-Fromage Madge Gill Résumé : 4ème de couverture : "La végétalité est ici pensée comme un phénomène de représentation qui travaille les formes de l'Art Brut. La végétalité s’entend comme modalité d’apparaître d’une multiplicité de féminins et œuvre à l’incarnation des corps créateurs mus par un désir d’existence. Ce concept se déploie dans la diversité de notions et de formes – dimension ornementale, parure, matière, dessin, textile, rhizome – qui rythment les créations textiles de Jeanne Tripier et de Juliette Élisa Bataille, les robes créées par Marguerite Sirvins, Jeanne Laporte-Fromage et Madge Gill et l’œuvre dessinée d’Aloïse Corbaz. La poussée végétale qui bruisse en chacune de ces œuvres nous amène alors à imaginer et rencontrer les corps en situation de création et soumis à la clôture de l’espace asilaire européen au XXe siècle." Réservation
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